Outono: Um Filme Inesquecível 

O que dizer desse filme que mal chegou no streaming e já está conquistando o Brasil? Um ano inesquecível: Outono é um dos quatro filmes da franquia de Um Ano Inesquecível, baseado na antologia de mesmo nome escrita pelas autoras: Paula Pimenta (Fazendo o Meu Filme), Babi Dewet (Sábado à Noite), Bruna Vieira (Depois dos Quinze) e Thalita Rebouças (Fala Sério Mãe), o livro nos apresenta quatro histórias emocionantes que se desenrolam durante as quatro estações do ano. As adaptações estão sendo lançadas pelo Amazon Prime, uma para cada semana de Junho, já temos Verão e Outono, mal posso esperar para as próximas!

Mas, qual é o enredo do filme?

Em Outono, acompanhamos a história de Anna Júlia, uma estudante de direito que sonha em ser contratada como estagiária do maior escritório de São Paulo. Ela está disposta a fazer o que for necessário para conseguir, isso até conhecer um artista bastante charmoso e atraente. João Paulo é um cantor de bem com a vida que leva sua voz pelas ruas enquanto sonha em cantar profissionalmente.

Como você pode perceber, esse filme logo no começo já envolve nosso emocional por falar de sonhos, e de como colocá-los em prática em meio a tantas dificuldades. Além disso, ele já vem com esse romance mamão com açúcar cheio dos clichês que a gente ama, aquela esbarrada no meio da rua, troca de olhares, lenço caindo, só coisa que o Brasil gosta!

Dito isso, tem tudo para dar certo, né? Só que não…

Acontece que Anna Júlia tem que focar na sua carreira para conseguir a promoção, mas como fazer isso quando você fica rendida por um artista de rua? A história fica ainda mais complicada, quando a gente descobre mais um pequeno probleminha: ela não gosta de música. Sim, você leu certo, meu querido leitor, por mais estranho que seja, para não dizer o mínimo, com o desenrolar da história descobrimos o motivo.

A Trilha sonora e muito mais

Não é um In the Heights, mas chega muito perto.

Como se não bastasse essa história, que é só amor em pleno outono, ela ainda é um musical, para dar aquela energia que mexe ainda mais com nossas emoções. Isso porque o filme, além de contar com canções originais, traz algumas releituras de músicas brasileiras muito conhecidas que caem muito bem com o clima proposto. 

Mas se você não for muito fã de musicais, não se acanhe, meu caro leitor, pois eu o aconselho a ver mesmo assim. Isso porque além das músicas serem incríveis, as performances do elenco e dos dançarinos são um verdadeiro show nas ruas de São Paulo, que seria impossível você não curtir, sério! Sem falar que todas as performances do filme foram coreografadas e supervisionadas pela nossa ruivinha, a dançarina da patroa Anitta, Arielle Macedo. Não podia esperar nada menos do que essa obra de arte vinda dessa artista que admiro tanto. Contando também com a direção de videoclipes de Felipe Sassi.

Para completar a cereja desse bolo, este elenco de milhões contou também com ninguém menos do que a IZA. Embora esse tenha sido seu primeiro trabalho como atriz, ela já mostrou que dá conta do recado. Sua interpretação traz muito mais do que a voz que estamos acostumados, nos emocionando e encantando na pele de uma mãe preta e cuidadosa que, para ajudar a família, precisa se afastar deles. Mas antes que você pense que não vai ouvi-la cantando, fica tranquilo que ela garante um dos momentos mais emocionantes do filme, um solo de Lean on me de arrepiar qualquer um.

PS: Boa notícia! Todas as músicas selecionadas perfeitamente pelos irmãos Sarah e Saulo Roston já estão disponíveis no Spotify para você colocar no repeat que nem eu!

E aí, qual o veredito?

O filme é muito gostoso de assistir, daqueles que a gente chora, ri, canta e dança. Os atores possuem uma química incrível, a história se desenrola de uma forma fluída e sem pressa de mostrar cada nó se desfazendo. Sem falar que me deixou com vontade de ir para São Paulo dar uma turistada. Pois é, uma carioca falando isso parece até pecado, mas é a pura verdade.

Se tivesse que resumir esse filme em uma palavra seria: afeto. Pois ele está presente em todos os momentos do filme, seja na relação paterna que a Anna Júlia tem com o pai (Bukassa Kabengele) ou na relação que ela tem com a sua própria história. A forma como a personagem é atravessada pelo ambiente em que se encontra e encontra nele inspiração para seguir seu sonho e fazer justiça é simplesmente inspiradora. E claro não posso deixar de fora a relação com o João Paulo.

É perceptível que a proposta do filme é ser leve e descontraída, ainda que possua temas como desigualdade social e racismo presentes no filme, Lazaro consegue mostrar a importância de falar sobre isso sem que seja o foco do filme, mostrando que essas mazelas infelizmente fazem parte da vida do cotidianos dos jovens negros. 

Ao assistir ao filme, não me senti somente representada, mas também me senti abraçada, é uma produção tão genuína que mostra a insegurança, os sonhos, as dúvidas, desafios, a vulnerabilidade e amor de dois jovens negros construindo o seu caminho e deixando sua marca no mundo ao mesmo tempo, em que tentam entender e abraçar esse relacionamento.

Não são todas as adaptações que são bem sucedidas, eu não li o livro então não posso comparar, portanto minha opinião aqui é somente focando no filme. Sendo assim, acredito que é oficial: Lázaro Ramos nunca decepciona! Ele foi ousado e inovador dirigindo essa superprodução durante a pandemia e teve esse resultado brilhante fazendo um trabalho HISTÓRICO, que vai servir como referência para muitas outras obras. Dirigir um musical brasileiro, com elenco majoritariamente negro, não é para qualquer um não. Ele entregou uma obra prima e sabe disso!

Para você que ainda tem dúvidas se assiste ou não, esse elenco precisa te convencer porque conta também com Pedro Blanc, Raphael Ghanem, Vittor Fernando, Enrico Cardoso, Bibba Chuqui, Maria Calu, Mharessa, Nicolas Lee, Leo Israel e Cláudia Okuno. Com participações de Lulu Santos e Rael.

E quem disse que o Outono é sempre igual ainda não viu esse filme! Corre para a Prime e depois deixa nos comentários o que você achou.